这个标题写下来的时辰总认为是不是有些刻板，是不是应该写的较量吸引人一些，可是细心想了想，用正经的说话去描写梵高，是对他最好的尊敬。

《隐秘博士》里对梵高的描写我很喜好，他说梵高是史上最精巧的画家，没有之一。他对色彩的掌控无与伦比，他把糊口中蒙受的疾苦患难转化成了画布上豪情洋溢的美。疾苦很轻易示意，但怎样糅合热情与疾苦来示意人间间的豪情，大概前无昔人后无来者。他不只是天下上最巨大的画家，同时作为一小我私人类个别，也同样是巨大的。

梵高自画像

假如我们把汗青折叠起来，把时刻拉扯回曾经厚重真实的外形，你将会看到，漫山遍野的金黄色麦子在猖獗的颤栗，血赤色沉没的薄暮潜匿在一场呼之欲出的暴风暴雨之后。那些浓厚不懂的明黄和深不行测的暗紫，和其间诡异欢叫的乌鸦，在一声厉害的枪声事后，绝望为天下从头上色。

一个因成受不了糊口熬煎的可怜画家，再割掉本身的左耳后，对着本身的身材开了一枪，接着他回抵家中，在单人床上守候衰亡的时候。

梵高的向日葵

我在纽约大城市博物馆终于得以见到了梵高的真迹——在一个角落的停息，不起眼，也没有过多的掩护法子。我看着他的自画像，竟有了僵硬的脸庞上有平和的笑脸的错觉。健忘了照相和录像，健忘了站在展厅中央。

孤傲的人们重复彷徨，颠末尾两百年，而这一位画家，从未获得什么褒奖，乃至买不起画笔和颜料。有没有这样想过，他或者不必要领略，他只想破裂的疾苦的化茧的快乐。那疯狂的向日葵背后是奈何烧灼的心，那惨蓝天空薄弱的星光背后是奈何辗转反侧的子夜，有些源于他心田深处的快乐由于无法抓住空虚而扭曲，成为了一个个玄妙的故事。

梵高的罗纳河上的星夜

许多人在梵高身上都看到了本身的影子，或多或少，你好像是在看着梵高的画，着实也是在审阅本身的生命。有人评价梵高，说不只仅是个画家，也是一个哲学家。着实我是认同的，梵高最后绝笔，只有六个字：疾苦即是人生。

在谁人期间里，假如梵高是导演，那么这场戏观众也只有他本身。死并非生的对立面，而是作为生的部门永存。梵高或者就是这不死长生的魂灵吧。谨以此眷念一位巨大的艺术家。