今朝这部剧是从最初的80集删减到了此刻的49集，首要针对后半部门朱棣的故事，原脚本部门内容涉及到了宫斗霸术，但又没有史料来佐证这部门内容，以是首要的删减调解在这里。

本来的故事是写朱棣的传奇生平：他幼年时就憧憬交战，跑到徐达的虎帐里去投军，其后军事才气逐渐显示，驻节北平捍卫大明北疆。但太祖驾崩后，继位的建文帝朱允炆听信诽语削藩，终于让朱棣举起奉天靖难的旗子，和建文帝搏命一战。登上皇位的朱棣收复安南故土、七下西洋、五伐漠北、修治大典、迁都北平，缔造了煊赫一时的“永乐盛世”。

在删减了一些戏说和延展的宫斗戏后，后期修改中又插手了旁白，让故事持续。此刻整体看下来，故事照旧环绕朱棣和徐皇后睁开，布局没变，但前期讲朱元璋治国的戏份比重也很大，保存下来的脚本内容照旧挺出色的。

略感遗憾的是，拍摄时脚本对朱棣朝的郑和下西洋和编写永乐大典两件事没有下太多的文字，所往后期修改时想加大这部门戏的比重，也没有更多素材可以扩充了。

找到了拍《三国》时的感受

虽然，作为导演，这个项目带给我更多体验与收成的处地址片场。

由于《江山月明》的拍摄和建造班底照旧我本身的班底，以是我一进组，看到这种认识的古装剧拍摄气氛，就仿佛又回到了2008年底拍《三国》的时辰。但各方面前提相较《三国》时期又有了很大晋升。

起首影像泛起必定是比《三国》好太多了，我们这次拍照用的是《醒觉年月》的拍照师张文杰，他的技能我认为照旧很不错的。欢瑞这次在拍摄装备上也是下了本的，用的都是其时最好的，有四台监控，画质是6k尺度，拍出来的影像确实纷歧样。十多年已往了，此刻的绿幕技能、LED配景这些也都进步了好几个档次。

其次在泛起大时势的时辰，这部剧打戏固然不多，可是拍那种千军万马攻城略地这样的群战戏时，时势也比拍《三国》时要恢弘得多。

除了对拍摄技能、光影运用方面的思索，文戏方面我们也做了相等多的场景计划，出格是宫廷内部的一些场景。像贝托鲁奇在《末代天子》开场拍慈禧仙逝的谁人感受，龙床逐步往前推，这就给了我开导去拍朱元璋之死。

由于他暮年最后也是动不了，我用了一个较量长的镜头去揭示他死前交接后事的画面，得想步伐让镜头逐步往外拉，把宫廷空间买通，我们做了一些计划让镜头一点点拉出来，各人都共同得蛮好的。

还包罗一些观念型场景的计划，好比朱棣在北京的书房，其时我就想，我们能不能换一个观念？其时有个灵感是《权利的游戏》给我的，就是宫廷中间的谁人舆图，或许在第5季里呈现过。我就想能不能给朱棣的书房的地上也虚耗舆图，让他坐在地上看，更能突显他的心存全国。不然书房里除了地毯就是地板。

在跟这群演员的雷同交换中，我找到了久违的拍古装剧的感受。像陈宝国，他本身跟我说，他是越演越上瘾。着实他早年演过朱元璋，我也看过，但我以为《江山月明》中的朱元璋是他塑造得最好的一个朱元璋。

除了老演员拍戏有本身的一套打法，这次相助的年青演员也都很投入。自己他们演得就不错，在片场我跟他们的雷同交换，偶然辰壹贝偾在开导他们放松下来，换一种演出方法。

由于他们大多时辰都在和老先进们对戏，不免绷得紧。像何晟铭演的是太子朱标，一开始几场戏感受差池，能看得出他很求助。我就跟他说，你演的是一人之下万人之上的太子，不是一个管家。朱元璋起首是你爹，然后才是皇上。你得和他对视，你得把这个内涵的情绪上的对象浮现出来。公然，他后头逐步调解还真不错。

冯绍峰从形状上看不属于那种硬派小生，少了点儿朱棣的“狠劲儿”和霸气。但他是一个很投入的演员，很乐意听别人的意见，加上他大部门戏都是跟陈宝国对的，短期内晋升很大。拍的时辰你就能感觉到这小我私人物前后期的变革，朱棣身上那种所谓的帝王之气，他后头一点一点地靠演技补返来了。

尚有让我印象深刻的一个年青演员，是扮演建文帝朱允炆的陈月末。演戏的底子原来已经很不错了，但我照旧认为他一开始有点端着演，没松下来。我就跟他说，我帮你想个招儿改一改。

有场切西瓜的戏，大臣们都到齐了，我说你别站在殿上高屋建瓴地措辞，你下来，一边切西瓜边一边跟他们说事，但你把专注点放在切西瓜上，别放在说台词上。他照着从头试了一下，公然感受这遍拍得很惬意。

我就跟他说，你要先把本身降下来，不能端太高。皇上起首是人，只有他能无拘无束，其他任何人都有端正。只有他登位了，终于可以把镣铐打开了。以是这着实是个败坏下来的进程。

整体来说，固然《江山月明》经验了这么长时刻的重复修改，也许少了些“绷绳”一样揪着你的对象，但它整体的戏剧布局没变。剧中帝王的执政理念、人物的生长经验、帝王将相之间的相处，这些都照旧保存了的。