在国内市场，每年从官方的角度，依然还会强调国产片跟好莱坞影片的市场占比，双方依然是竞争关系，2018年，能够跟好莱坞抗衡的影片，是《我不是药神》这种现实主义题材，或者是《红海行动》这种展现民族精神的动作片，具备好莱坞工业属性，像《复仇者联盟3》、《变形金刚》这类特效大片，依然没有出现，只有暑期档的《动物世界》，具有这种探索的潜质。而即将上映的《流浪地球》的诞生，被行业认为真正是本土特效工业化科幻大片的起航。

短期内，中国电影还可以用喜剧或者现实题材虏获观众，但大银幕，终究还是大片的天下，除了要跟好莱坞大片抢观众，还要跟抖音、长视频综艺剧集等小屏内容抢观众，这都需要本土的电影创作者们迅速地成长起来，建立自身的工业体系。

可以看到，以《流浪地球》的郭帆为代表的中国年轻导演，已经具备了全球化的国际视野，驾驭工业特效的实力。陈洪伟表示腾讯影业非常看好和期待这一辈的年轻导演，他们对新技术和主流创作，心态更加开放，更愿意跟外面的世界去沟通、交流。

未来中国影企学习好莱坞的工业体系，扶持中国的年轻导演，拍摄中国人自己的故事，做出具备普世价值的作品来实现文化的反向输出，是非常有可能的。尤其是好莱坞整体创作力出现衰减的现在，2018年大卖的《黑豹》、《摘星奇缘》都是少数族裔或者外来文化的胜利。

中国电影要拥抱全球市场，它应该一开始就融入一个国际的制片标准当中去，这有赖于中国影企成长为跟好莱坞遥遥相望，屹立于太平洋西岸的的国际化studio，而在这个成长过程中，有理由相信，背靠互联网巨头的互联网影视公司将发挥不可忽视的作用。