剩下的那个平台大哥联名国家电视台，用《破冰行动》告诉用户和观众，涉警剧的品质，现阶段应该是个什么LEVEL。同样是洁癖于职业道德，执着于友情复仇，喜欢一个人单干，性格棱角霸气侧漏的内地“飞SIR”，这个警察的“劳模”效应和“问题”特质，怎么就那么耐看和值得回味，剧作的技术面、工艺面当然居功至伟，可更重要的是，演员能够给角色的心理找依据、用生活情绪和个人的真实经历感受去代入，去找交互点，以及在角色关系里沟通的方式。

五

《破冰行动》里，有一种声音说，黄景瑜虽然是个小鲜肉，但那个大闷音把台词的表现力弄的减分，而“达康书记”吴刚、大配角王劲松乃至港星任达华等人为代表的老戏骨才将整部戏的节奏带出这般热度。

不能同意。不管是黄景瑜出道的那个成为话题的边缘网剧、还是电影《红海行动》，以及奠定他演员地位的这部代表作，黄景瑜对各种角色的气质把控、神态掌握、心理塑造和角色理解，是能传递出关键信息，并可以被看客捕捉的到的，这是一种天赋，完全可以对冲他的台词劣势。演员有缺陷正常，演技的高低，要看他的优势高度，以及优势克服劣势的动能有多大，在这一点上，黄景瑜漂亮的不像实力派。其实赵薇的演技公认，但赵薇那口条，不能算口齿清晰，嘴里说话像含个小石子儿一样，听着难受，但这么多年下来，也就那么着了。

27岁的黄景瑜口音让很多人不爽，是因为声音条件不佳的他，说了一口“丹普”话，辽宁丹东的普通话，胶辽官话的普通话，大连籍、青岛籍演员也带这口音，比如黄渤。黄景瑜的小时候，那可老遭罪了，父母离异没人管，比苏明玉的原生家庭强不了多少，十七八岁远离家乡，走T台闯荡魔都，人前显贵他是付出了很多的。

黄景瑜“飞SIR”跟戏中“生父”任达华的纠葛，是最强大的看点之一，这个由港警剧硬梗升级的新呈现，在《破冰行动》的故事限定下，玩儿的很新鲜，不老套。但黄景瑜自己可能都不知道的是，他在家乡丹东对着北朝鲜新义州的鸭绿江边，从小成长的那个“宝石花”小区，离任达华早年在这个城市入股的当地第一家迪厅，其实不足四里地。

六

综上，必须承认，来自香港的剧作和演员表现力的水平，与优秀的内地主创团队相比，存在不小差距。

尤其，香港涉警剧的旧物翻新，油腻腻的炒剩饭，着实损失相关故事产品迭代的活性，甚至传承力。不是换了一套又一套香港警队制服，换了一个又一个纪律部队的部门拍，每个人别着一张象征权力的工作胸牌儿就能重振港警剧雄风的。

我们确实不能忘记，聚焦于警匪对立的长期鏖战，注重警察个体和社会关系、家人关系的同振与冲突，宣扬警队的组织文化和工作美感，曾经是港警剧的表现利器，这些剧将香港的都市生活、社会状况和法律逻辑跃然于电视荧屏，在通行港澳不发达的过去，成为了内地观众了解香港的一扇百叶窗。

但现在，利器钝了。

常年用同样的警队人物脸谱，犯罪团伙面具，桥段戏码情节，已经在浪费资源，透支受众。

内地网剧也应该注意，离开烧脑的推理技术面，有个性、有魅力、有表演弯曲度、有经典识别度的警察角色，越来越跟他们所能提供的人物呈现无关，而是跟演员本身的人设、流量、商业包装和在其他热剧提供的红利密切相关。

郭京飞这样的实力派演员，张若昀那样的偶像派演员，均无法用角色的超战力给剧本带来提升，换言之，他们都没有演出一个可以被时光保留下来的爆款警察，不管这个警察是警校老师还是法医。

追溯到电影也是一样，《心理罪》是影视对IP改造的强大标的，但邓超和李易峰所饰演的帅酷干探，在《心理罪》的银幕呈现上，也都没有取得什么实质肯定。

所有的警察题材，拍的是正义必胜，热血永存，被记住的，却都是剧情里边形态各异，不按套路行走的人。

这些人或许还未必是警察，看过《征服》的，必然难忘孙红雷；看过《永不瞑目》的，上心的是陆毅；看过《黑冰》和《黑洞》的，近20年后，还是会对王志文和陈道明诠释的“花式变态”和“犯罪动机”，记忆犹新。

警察典型形象和犯罪分子典型形象的成功，得占一样，以罪案破获为主的警察职业剧，才算得上名副其实的杰作。

2019剧年的《破冰行动》如果不烂尾，照现在的态势，在正邪两端群像人物的典型处理上，跟二十年前的《永不瞑目》，可以遥相呼应，但显然，在拍摄难度和故事冲击力上，《破冰行动》做的更多更复杂，也完全走出了和《永不瞑目》不同的风格，殊为难得。它们在教化功能上，都是发人深省的禁毒神剧，代表中国警察职业剧的最顶尖水平。

而且，《破冰行动》镜头关系的表现上明显可以看到张黎的拍摄手法，在叙事逻辑上，也可以发现吸收了早年拍电视剧的管虎，还有张成功、张建栋、高群书等知名犯罪剧导演的很多表达技巧。前辈们留下的宝贵经验，真的一点儿没白费。